Un livre sur l’art – thérapie et la pédagogie des arts plastiques :

Mon livre « On devient comme on dessine » était épuisé ; j’ai le plaisir de vous en annoncer la réédition, revue et augmentée, sous un nouveau titre : « Se construire par les arts plastiques », aux éditions Chronique Sociale.

Il s’agit de mieux comprendre tout ce qui est mis en jeu par la création d’une image, en analysant les ressentis physiques et émotionnels suscités par chaque acte : l’animateur pourra ainsi mieux adapter sa pédagogie aux besoins des apprentis, pour optimiser l’impact éducatif et émotionnel de son action.

Vous pouvez commander ce livre en librairie (prix : 17,90 €), ou à Evelyne Odier (chèque 20 €, frais de port inclus, chèque à l’ordre de Evelyne Odier) à l’adresse suivante :

Evelyne ODIER
62 rue Marcel Miquel
92130 ISSY les MOULINEAUX

Se construire par les arts-plastiques  :
Stages de formation à l'art-thérapie (Paris) à l'atelier des 36 outils.

Le mot « art - thérapie » peut susciter bien des malentendus, mais il semble pourtant difficile de s’en passer. D’abord, l’art – thérapie concerne tous les arts  ;  ici, nous ne parlerons que des arts plastiques, et du dialogue arts plastiques – écriture.

Pour certains arts – thérapeutes, le travail sur la forme n’a pas, ou peu, d’intérêt .
Pour eux, la production plastique est un support pour faire émerger la parole et l’inconscient , ou bien pour établir une relation entre le thérapeute et le patient, ou encore un support pour « travailler » sur les relations des membres du groupe entre eux.

Pour ma part, je crois que l’expression seule ne soulage pas (que cette expression soit verbale, ou plastique), ou ne soulage que momentanément . Dans certains cas, l’expression peut même se révéler destructrice : une expression sans relation enferme la personne dans la solitude, les idées fixes, voire le délire. Ce qui soulage, c’est la communication que l’expression permet d’instaurer.

Quand l’œuvre n’est qu’un support ou prétexte, quand la parole du thérapeute répond à l’expression (verbale ou plastique) du patient, aide à la mettre en mots, et à trouver de nouvelles solutions, nous sommes dans une thérapie par la parole, et le thérapeute doit avoir une vraie formation de thérapeute (et non pas d’art – thérapeute).

Je crois que le travail sur la forme plastique est une autre manière de structurer l’expression. Le travail sur la forme plastique, qui alterne lâcher – prise et mise à distance, facilite la réconciliation avec le corps, aide à trouver la juste distance par rapport à l’émotion, permet de structurer la pensée et s’inscrit dans une recherche de communication avec autrui (le spectateur de l’œuvre, l’animateur et les autres participants de l’atelier).
Un problème plastique symbolise souvent, de façon cachée, une problématique psychique : chercher une solution plastique à ce problème plastique favorise le travail de l’inconscient pour trouver une solution à cette problématique psychique.

A l’Atelier des 36 Outils, l’objectif est de se construire par les arts plastiques. Le mot « art – thérapie » n’est quasi jamais utilisé. Je me définis comme enseignante, et cette « casquette » rassure, contourne les résistances. Surtout, je n’entre pas en concurrence avec les psychologues et thérapeutes. Chacun son domaine. Fréquenter un atelier d’arts plastiques ne suffit pas à guérir, mais peut préparer l’accès à une thérapie, ou soutenir pendant ou après.

Par ailleurs, le mot « art - thérapie » contient le mot thérapie, qui est trop réducteur par rapport à ma pratique : un atelier d’arts plastiques ne s’adresse pas uniquement à des patients, mais peut avoir sur tout public un impact épanouissant, structurant, éducatif.