Vision d'ensemble des formations d'animateurs d'atelier

La même formation sera proposée à ceux qui se destinent à l’art – thérapie, à ceux qui travaillent (ou veulent travailler) dans l’animation socio – culturelle, et ceux dont l’objectif est l’enseignement des arts plastiques. Chacun réutilisera ensuite les notions développées dans le cadre qui est le sien, en fonction de son projet et de sa formation initiale.

Dans tous les cas, l’animateur se trouve confronté au même type de questions : comment  moduler ses interventions en fonction de l’âge, la culture, les attentes et les difficultés de chaque participant ?
Il ne suffit pas d’avoir soi – même une pratique artistique pour savoir enseigner ou accompagner des « élèves » ; ces stages aideront à répondre à la question : enseigner quoi, à qui, pourquoi et comment ?

Une formation à l’écoute et la relation ne suffirait pas non plus, car les effets éducatifs ou thérapeutiques de cette médiation artistique ne jaillissent pas automatiquement d’une « bonne » relation : l’animateur qui connaît de multiples techniques plastiques pourra mieux répondre à des situations très diverses. Chaque outil, chaque technique, suscite des ressentis différents, met en scène des problématiques différentes et  apporte quelque chose de particulier dans la construction de l’individu : vous vous mettrez d’abord à l’écoute de tous les ressentis qui émergent du « faire », puis nous réfléchirons ensemble à la manière dont la parole va venir accompagner et reformuler ce « faire », pour aider le participant à découvrir de nouvelles pistes.

Formatrice : Evelyne ODIER, plasticienne à l’origine, anime depuis 25 ans  des ateliers dans lesquels la création artistique est une médiation à effets thérapeutiques et/ou une fin en soi (cours d’arts plastiques pour enfants et adultes + ateliers ponctuels auprès d’adultes handicapés mentaux, SDF, adolescents en foyer éducatif…).
Formatrice depuis plus de 10 ans.
Auteur de plusieurs livres : « on devient comme on dessine » (épuisé, à reparaître aux Editions Chronique Sociale à l’automne 2007 sous le titre « se construire par les arts plastiques »), « peindre sans pinceaux », « faire des cadeaux », « inventer et illustrer des histoires » (éditions Weka)
C.V. détaillé sur le site Internet : www.atelier36outils.fr

Evelyne ODIER peut également animer des ateliers ponctuels ou réguliers pour votre établissement, ou des journées de formation personnalisées.
Elle anime également des stages vacances pour aider chacun à développer une pratique artistique personnelle.

Animer des ateliers 2008-2009 :
Trois stages inédits

Attention ! Les stages de 2008 ne seront pas reconduits sous la même forme en 2009

Ils comprennent certaines propositions tirées des stages des années précédentes, complètement réorganisés, et des propositions complètement nouvelles.
Expérimentation, analyse du vécu, études de cas, mises en situation d’animation se succèderont.

Vous pourrez :

1. - expérimenter tous azimuts et enrichir votre palette d’outils
2. - chercher des solutions simples à mettre en œuvre pour compenser le manque de matériel, le manque d’habileté, le manque de connaissances
3. - réfléchir à l’impact éducatif, émotionnel, artistique de chaque technique
4. - développer votre créativité et créer les conditions pour aider les participants de vos ateliers à développer la leur.

Vous apprendrez à inventer des exercices et donner une consigne, à accompagner le participant dans son cheminement, à reformuler ses choix et son expression…
Comment donner envie au participant d’observer, lui donner confiance pour qu’il s’exprime, l’aider à mettre cette expression en forme pour qu’il parvienne à la communication…

Chaque thème nous servira à relier :

1. - Atelier arts plastiques (ou travaux manuels) en 3 dimensions, pour comprendre l’organisation dans l’espace et nous confronter aux contraintes de la matière. Nous utiliserons argile, pâte à modeler, plâtre, carton, tissus, fils et objets de récupération…
2. - Atelier dessin – peinture : pour apprendre à traduire en 2 dimensions ce qui existe en 3 dimensions
3. - Atelier « écriture » : mettre des mots pour « faire vivre » la réalisation plastique, et si possible, passer par l’écrit, pour que les différentes facettes de la personnalité s’harmonisent et s’enrichissent mutuellement.

Un fil conducteur reliera ces 3 stages : relier le monde intérieur et le monde extérieur.
En effet, la créativité se nourrit de la découverte de l’extérieur, que ce soit la découverte de l’histoire de l’art, ou l’ « écoute » de la nature. Observer et comprendre le monde qui nous entoure est un enrichissement à tous les âges de la vie. Il s’agit de donner envie d’être réceptif, nourrir ses sens et son intelligence pour emmagasiner des matériaux qui seront ensuite transformés par le monde intérieur de chacun : on ne crée pas « ex nihilo ».
Sans ce dialogue avec l’environnement, le risque est grand de tomber dans les stéréotypes et les répétitions stériles.